martes, 2 de diciembre de 2014

GALERIA LIEBRE








Liebre inaugura su tercera temporada, segunda en Doctor Fourquet, con una exposición individual del colectivo Laramascoto, artistas que nos acompañan desde nuestros inicios.


Laramascoto es un colectivo formado por Santiago Lara y Beatriz Coto que trabaja con la animación experimental y la instalación audiovisual centrando su trabajo en la experimentación tanto técnica como simbólica que se produce en la simbiosis entre tecnología y dibujo.

En este proyecto, nos muestran una visión simbólica de la pantalla, de esos dispositivos que nos acompañan en nuestro día a día, un artefacto social, político y humano aún en “beta”. “Mil ojos y cien oídos” evoca a una multitud, un ente colectivo. Pero supone también un estado de alerta. 


El pasado lunes, uno de Diciembre, acudí a la galeria Liebre junto con una amiga para ver la exposicion que nuestra profesora nos habia recomendado y estas fueron algunas de las interesantes obras que pudimos ver:


















He de admitir que me resulto una exposición bastante interesante y me sorprendió porque no me la esperaba así. Me parece bastante curiosa la forma en la que plasman la realidad actual y como relacionan las tecnologias actuales con el arte, es decir, me parece una buena exposicion que nos lleva a reflexionar sobre nuestro propio presente.

jueves, 27 de noviembre de 2014

ILUMINACIÓN

En la clase de ayer, miércoles 26 de Noviembre, hemos realizado una sesion fotográfica empleando camaras, tripodes y distintas linternas para crear fotografias con diferentes iluminaciones.
Para mi, junto con la anterior clase del color, esta ha sido la mejor practica de todas las realizadas hasta la fecha puesto que la fotografia es un mundo apasionante y hemos tenido la oportunidad de adentrarnos en el y gracias a nuestra profesora que nos ha enseñado a manejar las camaras, modificando la velocidad de obturacion y otros factores para captar imagenes realmente curiosas jugando con diferentes luces creando figuras, sensaciones y movimientos.
El resultado de las fotografias tomadas en clase es el siguiente:







Como ya he dicho, esta practica me ha resultado de las mas interesantes por lo que al llegar a casa, junto con mi compañera Elena Escobar, decidimos practicar por nuestra cuenta y el resultado es el siguiente:







miércoles, 19 de noviembre de 2014

EL COLOR

En la clase correspondiente al miércoles 19 de Noviembre hablamos sobre el color y aprendimos todo lo relevante acerca del color en general y de sus complementarios, a partir de esta clase y tras recibir esta case teorica sobre el color ya estamos listos para comenzar nuestro cuento de color.
Bajo mi punto de vista esta clase ha sido una de las mas productivas y de las mas importantes, pues necesitamos saber todo acerca del color para poder trabajar con conocimiento.
 LLamamos color a un color dependiendo del que tenga al lado, es decir, nunca podremos ver un color tal y como es fisicamente puesto que las tonalidades del entorno influyen sobre el.


Para seleccionar un color se siguen distintos criterios:
  • Contraste visual
  • Similitud con la realidad
  • Influencia del contexto social 
Contenido simbolico                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              

 Por ejemplo, en las llamadas "imagenes artisticas" el propio autor es libre de elegir las distintas tonalidades para su obra, en esta decision normalmente pueden influir su estado de animo, su entorno personal...


  
  CLASIFICACIÓN DEL COLOR:

1. Colores Luz: (PRIMARIOS) Se conoce con las siglas de RGB,y estan basado en los colores del Arco Iris. 
  • Red (rojo)
  • Green(verde)
  • Blue(azul)
  • Blanco 






2. Colores Pigmentarios: Se conoce con las siglas de CMYK, son colores que si se mezclan tienden a apagarse 
  • Cyan
  • Magenta
  • Yellow(amarillo)
  • Negro 

Las mezclas Aditivas tienden al Blanco y las mezclas Sustractivas tienen al Negro. 

3. Colores Secundarios: (LAS SUSTRACTIVAS) Nacen de la mezcla de dos primarios:
  • VERDE (azul+amarillo)
  • VIOLETA(azul+rojo)
  • NARANJA(amarillo+rojo)





4. Colores Complementarios:  El complementario de un color es aquel secundario en el que no participa.



5. Colores Desaturados\GAMAS DESATURADAS:  Para desaturar un color sin que varíe su valor, hay que mezclarlo con un gris de blanco y negro de su mismo valor.



ARTISTAS:

1º Mademoiselle Maurice: Emplea intervenciones primarias en un estilo urbano (street art):



2º Javier Benegas: Emplea armonías primarias:
3º Ferdinando Scianna:  Emplea claros y oscuros:


4º Ouka Leele: Emplea claros y oscuros:


5º Paloma Navares: entre complementarios:


7º Anglada Camarasa: según la superficie que ocupa:


                                                                                           

domingo, 16 de noviembre de 2014

Laura Torrado

En la clase del 14 de Noviembre suspendimos las clases normales para asistir a una conferencia con la artista española Laura Torrado, la cual asistio como invitada a nuestra universidad para relatarnos su experiencia como artista y su largo recorrido hasta la actualidad, al mismo tiempo la artista plasmo sus pensamientos e ideas y nos dio numerosos consejos para aventurarnos en el mundo del arte.









jueves, 13 de noviembre de 2014

Exposiciones e INSTALACIÓN

Las clases del 5, 7 y 12 de Noviembre las utilizamos para terminar antiguas exposiciones que no se habían podido realizar por falta de tiempo, exposiciones del color y pecados capitales.Además tuvimos que crear y exponer individualmente una instalación artística ideada y realizada por nosotros.Para mi instalación me base en el dinamismo del color, y las sensaciones de movimiento, velocidad e incluso de angustia que este puede llegar a producir, de ahí que mi instalación resulte algo recargada. Para crear mi instalación, en lugar de una maqueta en 3D decidí realizarla virtualmente, utilizando el programa photoshop:





viernes, 31 de octubre de 2014

DIAS 29 Y 31 OCTUBRE: EXAMENES.

En las clases correspondientes a los dias  29 de Octubre y  31 de Octubre realizamos dos exámenes.

El examen del día 29 consistio en que por grupos debiamos evaluar a los compañeros habiendo puntuado previamente individualmente sus bloggs y presentaciones en clase. Finalmente realizamos una autoevaluacion que nos ayudo a evaluar y reflexionar sobre los conocimientos que habiamos adquirido con esta asignatura. 

En el examen del día 31 hicimos una parte practica y otra teórica; En la practica, creamos un cuerpo humano dibujando cada uno de la clase individualmente una parte a escala real que posteriormente daria lugar a un personaje algo extraño puesto que no todos tenemos las mismas medidas del cuerpo. Después en la parte de teoría aplicamos todo lo estudiado en el dibujo que previamente se había realizado. A nivel individual a mi me toco realizar la parte del pubis que posteriormente quedaría integrada en el resto del cuerpo.

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viernes, 24 de octubre de 2014

Textura, formato y tamaño

En la clase de hoy hemos hablado sobre las pautas a seguir a la hora de analizar una imagen o una composicion, dichas pautas son las siguientes; la forma, la composición, el formato, el tamaño, la textura, el color y la iluminación.

La textura:
-Es el material del que están echas las cosas, es la representación visual de la materia.
-Se distinguen los siguientes tipos; natural, artificial, material y visuales.

El formato:
-Es el soporte en el que se realiza una imagen, son  los materiales y la forma con la que se ha hecho.

El tamaño:
-Son las dimensiones o medidas de la obra
-Para objetos de dos dimensiones, el tamaño es la superficie y para objetos de tres dimensiones el tamaño es el volumen.


El marco:
-Es una adorno visual para determinar donde empieza y donde acaba la estructura.

Además de tratar la teoria sobre los aspectos anteriores, también hablamos sobre artistas que emplean técnicas relacionadas con lo anterior y que dotan de gran importancia en sus obras a la textura, el tamaño, el formato, etc. Algunos de los artistas que hemos tratado en clase son:

RON MUECK:




ZHANG HUAN:






Tras esto abarcamos en clase temas relacionados con las instalaciones y las performances, la profesora trato de definirnos ambos conceptos y para ayudarnos a entenderlo mejor nos aporto imagenes para respaldar su explicación.